Filmproduktion Checkliste

Filmproduktion Checkliste

Vorproduktion

Schreiben Sie ein Skript und lassen Sie es genehmigen. Stellen Sie sicher, dass Drehorte verfügbar und reserviert sind. Verfügen Sie über Ausrüstung, mit der Sie Ihre erwartete Vision verwirklichen können. Erstellen Sie einen Plan für Tonaufnahmen. Planen Sie alle Talente (Schauspieler), die im Video verwendet werden. Stellen Sie einen Plan für die Videoausgabe auf. Bestimmen Sie die gewünschten Kameraeinstellungen vor der Aufnahme (Auflösung, Bildfrequenz usw.).

Produktion

Bringen Sie alle notwendige Ausrüstung zum Dreh mit. Stellen Sie den Weißabgleich ein. Stellen Sie sicher, dass die Kameraeinstellungen korrekt sind. Stellen Sie sicher, dass das Stativ waagerecht steht. Verwenden Sie bei der Tonaufnahme Kopfhörer. Machen Sie Aufnahmen zur Vorbereitung der Aufnahmen. Machen Sie Aufnahmen von der Umgebung (Abdeckung, B-Roll), um die Bearbeitung zu erleichtern. Machen Sie Breit-, Mittel- und Nahaufnahmen von Kameratalenten, die ihre Texte vorführen. Machen Sie die Aufnahmen so stabil wie möglich. Zoomen Sie während der Aufnahmen nicht. Halten Sie das Motiv in jeder Aufnahme scharf.

Postproduktion

UNT-Intro- und Outro-Grafiken hinzufügen. Halten Sie das Filmmaterial geordnet und zusammen. Achten Sie auf Flash-Frames (schwarze Bilder, die durch Lücken zwischen den Clips entstehen). Stellen Sie sicher, dass die Audiopegel konsistent sind. Verwenden Sie im endgültigen Stück nur unverzichtbares Film-/Audiomaterial (um zu vermeiden, dass sich Videos ziehen). Stellen Sie sicher, dass alle enthaltenen Titel angemessen sind und professionell aussehen. Vermeiden Sie Schriftarten: Comic Sans, Papyrus, Chiller, Curlz usw. Verwenden Sie die Standardschriftart UNT für Videotitel, Helvetica Neue/ Stellen Sie sicher, dass Sie sich an die Standardeinstellungen für den Export halten. Setzen Sie den H.264-Codec, 1920X1080, 30p oder 24p, mindestens 20mbps (Bitrate). Stellen Sie Audio auf 44,1kHz oder 48kHz ein (in der Regel standardmäßig richtig eingestellt).

YouTube

Relevanten Videotitel einbeziehen. Fügen Sie eine relevante Beschreibung hinzu. Fügen Sie relevante Video-Tags ein und schließen Sie auch UNT-bezogene Tags ein (z.B. Adler, Mittelgrün, unt, Nord-Texas, Universität usw.). Legen Sie die Kategorie auf „Bildung“ fest. Wenn der Upload abgeschlossen ist, ändern Sie die Videoeinstellungen so, dass Kommentare „nur nach Genehmigung“ erlaubt sind.

Drehbuch

  1. Ein Drehbuch vorzeitig sperren

Sie brauchen Ihr Drehbuch zwar nicht vor allem anderen zu sperren, aber es ist ein großartiger Ort, um damit zu beginnen. Fast alles, was Sie für Ihre Produktion benötigen, fließt direkt von diesen Seiten. Je früher Sie es also abschließen, desto besser.

Alle Überlegungen werden nicht im Drehbuch stehen, denn Autoren sind keine Line Producer und Produktionskoordinatoren, aber Produzenten jeder Art müssen trotzdem ein Drehbuch schreiben, um all die versteckten Elemente zu finden, die benötigt werden.

Denken Sie über solche Szenen nach und darüber, wie viel in die Planung dieser Szenen geflossen ist.

War alles, was in diesen Szenen stattfand, im Drehbuch zu finden?

Absolut nicht – aber alles darin war vom Drehbuch inspiriert.

Drehbuchänderungen werden während der Dreharbeiten vorgenommen, aber der ganze Sinn des Vorproduktionsprozesses beim Film besteht darin, viele dieser Fehltritte am Pass zu vermeiden.

Beginnen Sie also mit dem Drehbuch. Schließen Sie es ein.
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Budget

  1. Erstellen Sie ein Filmbudget

Bevor Sie irgendwelche Entscheidungen über eine Filmproduktion treffen können, müssen Sie feststellen, mit wie viel Geld Sie arbeiten müssen.

Manchmal müssen Sie auf eine Zahl zurückgreifen.

Manchmal werden Sie eine Zahl vorschlagen.

Was auch immer der Fall sein mag, beginnen Sie mit der Erstellung eines Budgets ist ein Drehbuch.

Und danach brauchen Sie ein Filmbudget für alles Weitere.

Deshalb steht das Drehbuch an erster Stelle. Das Budget kommt an zweiter Stelle.

Starten Sie Ihr Unternehmen

  1. Eine Wirtschaftseinheit bilden

Betrachten Sie diese Phase eher als eine Phase, in der es um den Erwerb von Cash-Flow geht, denn Sie werden Bargeld für viele Schritte danach benötigen.

Selbst wenn Sie noch nicht mit dem Cash-Flow beginnen können oder müssen, sehen Sie diesen Schritt als eine Chance, einige Ihrer anderen „Enten in einer Reihe“ zu bekommen.

Natürlich steckt viel mehr dahinter.

Haben Sie alle Startpapiere, die Sie brauchen werden? Freigabeformulare für die Produktionsmannschaft? Verträge? Leere 1099er Formulare? Hier sind Sie der Organisation einen Schritt voraus.

Dieser Schritt umfasst die Einrichtung eines Produktionsbüros, ein vertrauter Teil des Vorproduktionsprozesses. Ihr Produktionsbüro besteht vielleicht nur aus einem Laptop und einem Ordner. Es kann auch ein ganzes Stockwerk eines Gebäudes sein. Was auch immer es ist, richten Sie es in Schritt 3 ein.

Einstellung wichtiger Produktionsleiter

  1. Einstellung von Schlüsselpersonal für die Produktion

Nehmen wir an, Sie sind ein Produzent mit einem Drehbuch…

Sie können nicht viel weiter gehen, ohne zumindest einige wichtige Mitarbeiter zu haben.

Wen bekommen Sie als Ersten?

Die ersten Leute, die Sie als erstes brauchen, sind die Line Producers, ein UPM oder ein Produktionskoordinator. Vielleicht möchten Sie auch Ihren 1. AD, aber die können etwas später kommen.

Wenn Sie noch keinen Regisseur haben, holen Sie sich einen nach Ihrem Line Producer.

Der Regisseur wird Ihnen helfen, den Kameramann zu finden.

Dies ist ein guter Zeitpunkt, um Ihre Crew-Kontaktliste nach Personen zu durchsuchen, mit denen Sie in der Vergangenheit zusammengearbeitet haben und die Sie gerne mitbringen würden. Aus diesem Grund ist es ratsam, eine umfassende Liste aller früheren Crews zu führen, die Sie eingestellt haben. Man weiß nie, wer zur Verfügung stehen wird.

Wenn Ihr Projekt hohe Anforderungen an das Make-up stellt, dann ist das jemand, den Sie in dieser Phase hinzuziehen möchten. Aber wenn nicht, kann die Einstellung warten.

Sie werden das „Wer“ dieser Phase auf Ihr Projekt zuschneiden. Aber der Profi-Tipp für diese Phase der Vorproduktion ist, die Leute, die Sie brauchen, frühzeitig an Bord zu holen.

Das Skript aufschlüsseln

  1. Aufschlüsselung des Skripts (mit Software zur Aufschlüsselung des Skripts)

Erinnern Sie sich an das Skript, das Sie gesperrt haben?

Nun, jetzt ist es Zeit, es aufzuschlüsseln.

Aber was genau meinen wir damit?

Das Aufschlüsseln des Drehbuchs ist ein lustiger Teil der Vorproduktion. Im Wesentlichen verwandeln Sie Wörter in Requisiten, Szenen, Kostüme und Drehorte… Ihr Drehbuch verwandelt sich in eine Reihe von Listen und Berichten.

Mit diesen Berichten werden Sie eine viel klarere Vorstellung davon haben, was Sie budgetieren müssen.
Eine kurze Einführung in die Drehbuchgliederung vor der Produktion

Stellen Sie sich vor, Ihr Film ist eine Mahlzeit, und Ihr Drehbuch ist ein Rezept.

Nun ist es an der Zeit, die Einkaufsliste zu erstellen.
Sehen Sie unten, wie eine fertige Skriptzusammenfassung aussieht:
Kostenloses Skript Breakdown Sheet – Beispiel Breakdown Template – Touring Man

In gewisser Weise verdauen Sie das „Konzept“ Ihres Films und er wird zu Elementen der realen Welt. Jetzt ist es an der Zeit, dass Sie und Ihr Team wirklich anfangen, herauszufinden, wie man einen Film macht.

Sparen Sie Zeit, indem Sie eine Software zur Aufschlüsselung und Planung von Drehbüchern.

Wir sind jetzt ein Drittel unserer Vorproduktionscheckliste erreicht.

Der „erste Akt“ dieses Prozesses ist abgeschlossen, und wir sind bereit, unsere Planung auf die nächste Stufe der Vorproduktion hochzufahren.

Das Storyboard erstellen

  1. Verwandeln Sie Ihre Worte in Bilder mit Storyboard-Software

Jetzt geht’s los! Der erste vollständige kreative Schritt, seit Sie Ihr Skript gesperrt haben. Sie haben das Skript in Berichte zerlegt. Jetzt verwandeln Sie Worte in Bilder.

Was rein verbal war, ist jetzt visuell.

Wenn Sie ein Storyboard erstellen, machen Sie einen großen Schritt in Richtung Kommunikation und Realisierung der Vision des Projekts.

Sehen Sie, wie StudioBinder Aufnahmelisten und Storyboards erstellt.
StudioBinder Aufnahmelisten und Storyboards

Sowohl im wörtlichen als auch im übertragenen Sinne. Der Einsatz der besten Storyboard-Software kann Ihnen und Ihrem visuellen Team bei diesem Schritt helfen.


Location Scounting & Sichere Standorte

  1. Standort-Scouting

Location-Scouting ist ein Prozess. Sie können es also nicht von Ihrer Liste streichen, bevor Sie zum nächsten Schritt übergehen. Aber Sie können und sollten ihn jetzt beginnen.

Zwischen Ihrem Storyboard-Prozess und der Standortsuche wird es ein gewisses Geben und Nehmen geben.

Was Sie auf Ihren Location Scouts sehen, wird Ihre Boards informieren und umgekehrt. Wir kommen in der Checkliste für die Produktionsvorbereitung an einen Punkt, an dem es zu Überschneidungen und Fremdbestäubung kommen wird.

Irgendwann werden Sie an den Standort zurückkehren und einen Tech-Scout durchführen wollen:
StudioBinder Technischer Pfadfinder

Profi-Tipp:

Möchten Sie lernen, wie man einen Film dreht? Sie müssen die Kunst des Kompromisses beherrschen. Mit Einzelpersonen, aber mehr noch mit Einschränkungen, die sich Ihrer Kontrolle entziehen.

Zum Beispiel….

Ihr Regisseur liebt einen Drehort, aber es wird viel mehr kosten, ihn zu sperren, als Sie budgetiert haben. Können Sie anderswo etwas Geld opfern, um den Traumstandort zu sichern?

Oder ist der Standort ein Tabuthema?

Seien Sie darauf vorbereitet, diese Gespräche zu führen und/oder diese Anrufe zu tätigen. Manchmal ist es nützlich, den Direktor im Voraus um eine Liste von Dealbreakern zu bitten.

Sie wollen seine oder ihre künstlerische Freiheit nicht mit Dollarzeichen-Bedenken einschränken, wenn Sie das nicht müssen. Gleichzeitig muss der Regisseur die Erfüllung des Budgets akzeptieren (und mit Ihnen zusammenarbeiten).

Casting von Darstellern

  1. Gießen während der Vorproduktion

Das ist eine große Sache.

Wie bei vielen anderen Schritten haben Sie möglicherweise bereits mit dem Gießprozess begonnen.

Vielleicht wurde während der Entwicklungsphase ein Stern angebracht, aber Sie werden noch einige Teile während des Vorproduktionsprozesses im Film vorsprechen müssen.

Es gibt jetzt eine Menge großartiger Ressourcen für das Casting online. Als Einstieg können Sie sich hier einige der besten kostenlosen Casting-Websites ansehen.

Also lassen Sie uns diesen Prozess in Gang bringen! Wenn Sie nicht genau die richtige Person für eine Rolle finden können, sollten Sie die Suche ausweiten können.

Die Kunstabteilung auffrischen

  1. Kunstabteilung vor der Produktion

Dieser Schritt ist eine Frage, denn in einigen Fällen kann die Antwort „sehr wenig“ lauten. Angenommen, Sie bereiten einen Kurzfilm vor, den Sie in Ihrer Wohnung drehen wollen – Produktionsdesign-Tipp numero uno, wenn Sie ein knappes Budget haben.

Etwas Setdressing. Ein paar Requisiten. Nichts Verrücktes.

Andererseits habe ich einmal einen Kurzfilm produziert, in dem wir ein Gewächshaus und eine Hütte mitten in der Wüste bauen mussten.

Bei diesem Projekt benötigte die Kunstabteilung viel Vorbereitungszeit.

Hier würde ich also die Motoren meiner Kunstabteilung auf Touren bringen. Vor allem, wenn Ihre Filmproduktion irgendeine Art von Bau erfordert.

Drehgenehmigung

  1. Dateien und Dokumente organisieren

Der dritte Akt unserer Vorproduktionscheckliste beginnt hier…

Dies ist die Zielgerade.

Inzwischen haben Sie viele der Schlüsselkomponenten installiert. Bevor Sie weitermachen, müssen Sie die Dinge zu Ende bringen.

Genehmigungen für Standorte einholen.

Eine Produktionsversicherung abschließen.

Beraten Sie sich mit der Rechtsabteilung, wenn nötig.

Ich beginne gerne mit viel Zeit zu erlauben. Manchmal scheitert ein Standort aufgrund von Genehmigungsproblemen. Manchmal stellt die Stadt keine Genehmigung aus, ohne dass Sie viel mehr Beinarbeit leisten.

Vielleicht haben Sie einen Ort auf Ihrer Liste, für den ein Feuerwehrmann erforderlich ist. Man weiß es nie, bis man anfängt, mit der Genehmigungsbehörde zu arbeiten.

Wenn Sie in Los Angeles drehen, reichen Sie Ihre Unterlagen bei Film L.A. ein. Aber recherchieren Sie dort, wo Sie drehen, und finden Sie heraus, bei wem Sie eine Genehmigung benötigen.

Und glauben Sie mir…
Sie sollten Ihre Standorte zulassen. Ich war an Drehorten, an denen sich Nachbarn beschwerten, und wenn wir nicht ordnungsgemäß zugelassen worden wären, hätte man uns geschlossen. Versuchen Sie, das Ihrem Executive Producer zu erklären. Oder dem Studio.
FILMVERSICHERUNG

Dasselbe gilt für die Versicherung. Das ist eines der Dinge, bei denen man schockiert wäre, wie viele Produktionen ohne sie auskommen.

Nur ein weiterer großer Kostenfaktor, oder?

Besser, man gibt sie stattdessen für eine süße Linsenpackung aus, oder?

Falsch.

Wenn an Ihrem Set etwas Schlimmes passiert und Sie keine Versicherung haben, gehen Ihre Probleme weit darüber hinaus, dass Sie an diesem Tag nicht alle Aufnahmen fertig bekommen.

Wenn Sie in neun von zehn Fällen damit durchkommen, ist das für neun Leute in Ordnung.

Aber Sie wollen nicht der zehnte sein.

Also halten Sie den Mund. Werden Sie ehrlich.

Wenn Sie nicht legal drehen, kann Ihr Projekt wohl nicht realisiert werden.

Zumindest werden Sie allen anderen am Projekt Beteiligten eine Nachricht zukommen lassen. Dass Sie ein echter Profi sind.

Und das wird Ihnen auf lange Sicht dienen, egal was passiert.


Drehplan

  1. Erstellen Sie einen Drehplan (verwenden Sie eine Filmplanungssoftware)

Die überwiegende Mehrheit der professionellen Filmproduktionen verwendet irgendeine Form von Planungssoftware, und zwar deshalb, weil sie eines der wertvollsten Werkzeuge im Film ist.
Erfahren Sie, was die Erstellung eines Drehplans schmerzfrei macht

Dieser Schritt der Vorproduktion kann nicht geschehen, bevor man nicht alles getan hat, was es vorher gab, da alles wie ein Haus übereinander gebaut ist.

Ziehen Sie nicht ein, bevor Sie die Sanitäranlagen installiert haben.

Idealerweise sollten Sie Ihre Standorte und Talente vor diesem Schritt aufgrund der Verfügbarkeit festlegen. Und Sie sollten auch schon vorher mit dem Bau von Sets beginnen, da dieser Zeitplan diesen Schritt direkt beeinflusst.
Besatzung

Füllen Sie Ihre Crew-Liste aus

Sie haben die Hauptakteure vor Ort (Ihre Schlüssel), aber jetzt brauchen sie Unterstützung, und wir nähern uns dem ersten Tag. Es ist also an der Zeit, eine Crew zusammenzustellen.

Ich möchte damit beginnen, die Produktionsleiter zu fragen, ob sie jemanden haben, den sie einstellen wollen. Leute wie die Stenografie, die sie mit bestimmten Kollegen haben.

Das ist gut für die allgemeine Moral, es ist auch gut für die Produktivität.

Wenn Ihre Schlüssel keine Empfehlungen haben oder Hilfe bei der Abrundung des Teams benötigen, dann wende ich mich an die Kontaktliste meiner Produktionsmannschaft.

Vielleicht habe ich genau die richtige Person.
Kontaktliste für Foto- und Filmproduktion – StudioBinder Foto- und

Es gibt eine Menge großartiger Ressourcen zur Einstellung von Crewmitgliedern wie ProductionBeast.

Auf Biegen und Brechen werden Sie bei Schritt 12 eine Crew zusammenstellen.
Eine Aufnahmeliste erstellen

Erstellen einer Shotlist

Man ist so nah dran, dass man es schmecken kann.

Etwas nervös? Schach.

Etwas aufgeregt? Abgehakt.

Etwas hektisch? Doppelter Check.

Planung ist alles. Egal, ob Sie eine Schusslistenvorlage oder eine Schusslistensoftware wie StudioBinder verwenden, Sie werden mit Ihrem Regisseur, AD und DP zusammenarbeiten wollen, um den täglichen Drehspielplan fertigzustellen.

Die Zeit wird während der Drehtage Ihre wertvollste Ressource sein, und die tickende Uhr Ihr größter Feind. Je mehr Sie im Voraus festgelegt haben, desto mehr Zeit haben Sie, sich darauf einzustellen. Denn die Kurvenbälle kommen.

Worum geht es bei der Vorproduktion?

Es geht darum, Wege zu finden, die Produktionszeit zu maximieren.

Pre-Produktion Meeting

  1. Checkliste für das Treffen vor der Produktion

Für mich ist der Tech-Scout einer der letzten kritischen Schritte vor der Produktion. Sie und die dazugehörige Crew werden zu den Drehorten reisen und den Plan durchgehen.

Dies kann für die Crew sehr nützlich sein, da es sich um eine Aufklärungsmission handelt. Die Soldaten geben dem zukünftigen Schlachtfeld einen Überblick.

So viel von einer Produktion läuft auf die Logistik hinaus. Denken Sie an Versorgungslinien. Wo wird der beste Junge die ganze Ausrüstung inszenieren? Wo werden der oder die Lastwagen parken?

Wo werden die Statisten untergebracht? Wie sieht es mit den Honigwagen aus?

Haben wir Zugang zu HVAC und Strom?

Welche Art von Last-Minute-Planung und Änderungen sollten vorgenommen werden?

Überlegen Sie es sich gut. Gehen Sie es durch.

Dieser Tag (oder diese Tage) des technischen Scoutings kann auch als Gelegenheit für jede Abteilung dienen, Bedürfnisse und Anliegen durchzugehen. Bereiten Sie sich auf den Tech-Scout vor, indem Sie einen Blick auf unseren Spickzettel für Standortsuche werfen.

Ausrüstung

  1. Verleih von Filmausrüstung

Letzter Schritt. Sind wir bereit für „Lichter! Kamera! Action!“

Nun… ohne Licht und eine Kamera sind wir es nicht.

Manchmal beginnt man mit der Ausrüstungsliste schon viel früher. Das kann ein sich entwickelnder Prozess sein, und es kann durchaus sein, dass Sie einige Dinge zurückstellen müssen.

Aber in den meisten Fällen wollen Sie nicht voreilig handeln, bevor Sie nicht genau wissen, was Sie für Ihre Crew brauchen werden. Beim technischen Scout werden Ihr DP und/oder sein/ihr Gaffer und Key Grip ihre endgültige Liste erstellen.

Und… sie müssen sich die Schauplätze ansehen, um zu wissen, was sie für die Aufnahmen benötigen.

Lassen Sie uns noch einmal auf die Idee der Reihenfolge der Einsätze zurückkommen.

Die Schussliste wird dem technischen Späher beim Durchgehen als Information dienen. Der wird Ihnen genau sagen, was Sie ausrüstungstechnisch benötigen.

Jeder Schritt der Checkliste mit 15 Schritten vor der Produktion fließt in den nächsten ein. Auf diese Weise tun Sie nichts, bevor Sie dazu bereit sind. Sie gehen so gut vorbereitet wie möglich in jede Phase der Vorproduktion und schließlich in die Produktion selbst.