Videoproduktion Tipps

Videoproduktion Tipps

Video-Content kann ein wertvoller Aktivposten in Ihrem Inbound-Marketing-Content-Mix sein. Tatsächlich wird erwartet, dass Videoinhalte bis Ende dieses Jahres fast drei Viertel des gesamten Internetverkehrs ausmachen werden.

Es kann jedoch eine Herausforderung sein, Menschen dazu zu bringen, sich durch Ihre Videos zu setzen, wenn man bedenkt, dass je länger Ihr Video ist, die Zuschauer in den meisten Fällen immer wieder absteigen und aufhören, es sich anzusehen.

Ihr Video wird nach Inhalt, Präsentation, Produktionsqualität, Stil und den wertvollen Informationen, die es bietet, beurteilt. Was sagt uns das? Ihr Inhalt muss wirklich bemerkenswert sein, um die Aufmerksamkeit Ihres Publikums zu erhalten.
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Im Folgenden finden Sie unsere Tipps zur sofortigen Verbesserung der Produktionsqualität Ihrer Video-Marketinginhalte, um ihnen einen netten kleinen Schub zu geben.

14 Tipps zur Videoproduktion für Ihr nächstes Marketing-Video

Bereiten Sie sich gut vor und organisieren Sie Ihre Videoaufnahmen. Wenn Sie unorganisiert zu Ihren Dreharbeiten erscheinen und sich entscheiden, „improvisieren“ zu wollen, wird Ihr Endprodukt unprofessionell und schlampig aussehen. Wenn Sie andererseits vorbereitet sind, können Sie sich auf die Regie Ihrer Schauspieler konzentrieren, anstatt sich in letzter Minute um die Logistik zu kümmern.

Zeit ist von entscheidender Bedeutung, also verschwenden Sie keine Stunden damit, herauszufinden, welchen Blickwinkel Sie wollen oder welche Zeile als nächstes geliefert werden muss. Sie sollten vor dem Drehtag genau wissen, was Sie wollen, indem Sie die folgenden Schritte befolgen.

Seien Sie originell.

Das Konzept für Ihr Videoprojekt sollte originell und kreativ sein. Nehmen Sie nicht den einfachen Weg und kopieren Sie die Idee eines anderen. Führen Sie stattdessen Personen- und Stichwort-Recherchen durch, finden Sie heraus, welche Arten von Videoinhalten in Ihrer Branche beliebt und erfolgreich sind, und überprüfen Sie, ob nicht bereits eine andere Marke genau denselben Blickwinkel abgedeckt hat.

Planen Sie es aus.

Schreiben Sie ein Drehbuch, entwerfen Sie ein Storyboard und erstellen Sie eine Aufnahmeliste, bevor Sie mit den Dreharbeiten beginnen. Planen Sie Ihre B-Roll-Aufnahmen so, dass Sie zusätzliches Filmmaterial haben, wenn die Zeit für den Schnitt gekommen ist (mehr dazu weiter unten). Wenn Sie der Meinung sind, dass das Schreiben eines Videodrehbuchs dasselbe ist wie das Schreiben eines Blog-Eintrags – denken Sie noch einmal darüber nach. Hier sind die besten Tipps aus Spalte Fünf.

Seien Sie bei der Auswahl der Videothemen selektiv.

Setzen Sie hohe Maßstäbe, wenn Sie Schauspieler für Ihre Projekte casten. Wählen Sie jemanden aus, der Dialoge auf natürliche Weise führen kann, der sich Zeilen merken kann und der vor der Kamera nicht steif ist. Planen Sie, wenn möglich, Zeit für ein paar Durchläufe ein, um eventuelle Fehlaussprachen oder Kichern zu korrigieren.

Überlegen Sie sich das Set sorgfältig.

Versuchen Sie nicht, Ihre Zuhörer zu täuschen, indem Sie Ihr Büro „schminken“, um einen anderen Ort zu simulieren. Ihr Publikum achtet auf jedes Detail Ihres Videos. Drehen Sie Ihre Videoprojekte an anderen Orten als in Ihrem Büro – vor strukturierten und interessanten Kulissen, die aber auch nicht zu beschäftigt sind.

Sie können Ihr Filmmaterial jederzeit nachbearbeiten, wenn Sie es anschließend bearbeiten, aber denken Sie daran, dass die Bearbeitung Zeit braucht. Wenn Sie es schaffen, während der Dreharbeiten alles so perfekt wie möglich aussehen zu lassen, sparen Sie sich in der Postproduktion viel wertvolle Zeit. Wenn Sie eine Szene drehen und sie nicht gut geworden ist, lernen Sie aus dem, was beim ersten Mal schief gelaufen ist, und drehen Sie sie noch einmal. So machen Sie das:

Achten Sie auf die Tonqualität.

Verhalten Sie sich nicht wie ein Amateur mit schlechter Tonaufnahmequalität. Verwenden Sie Ansteck- oder Lavalierelemente, die beide freihändig bedient werden können, wenn Sie Interviews im Sitzen aufnehmen, oder verwenden Sie Mikrofon- und Galgenmikrofone für größere Aufnahmen. Wenn Sie ein Video mit einem Smartphone filmen, können Sie Mikrofone erwerben, die in den Kopfhörereingang des Telefons passen, um die Tonqualität schnell und einfach zu verbessern.

Beleuchtung einrichten.

Sie möchten nicht, dass Ihr Filmmaterial unter- oder überbelichtet wird. Richten Sie daher Beleuchtung ein und beseitigen Sie unerwünschte Schatten. Wir empfehlen eine Dreipunkt-Beleuchtungseinrichtung, um Videoobjekte aus verschiedenen Winkeln zu beleuchten. Sehen Sie sich dieses Video an, um einen DIY-Leitfaden zur Beleuchtung zu erhalten:

Verwenden Sie ein Stativ.

Verwenden Sie ein Stativ, um Ihr Video stabil zu halten – und nicht wackelig, wie es sicherlich der Fall sein wird, wenn Sie es selbst halten. Besorgen Sie sich ein Steh- oder Tischstativ für engere Aufnahmen, damit Ihr Video professionell aussieht.

Scharfstellen.

Vergewissern Sie sich, dass die Kamera scharf gestellt ist – und fixieren Sie dann die Belichtung, damit sie scharf bleibt. Achten Sie darauf, den Weißabgleich bei den Aufnahmen einzuhalten, damit die Beleuchtung neutral und gleichmäßig bleibt.

Befolgen Sie die Drittel-Regel.

Die Drittelregel besagt, dass Sie Ihre Aufnahme horizontal und vertikal in Drittel teilen und Ihr Motiv außermittig einrahmen müssen. Sie erzeugt Bewegung und Leben in Ihrer Aufnahme, wie es bei einer geraden, zentrierten Aufnahme nicht der Fall wäre.

Hier ist ein Beispiel: Versuchen Sie, Personen in einer der Seitenwände des geteilten Rahmens zu filmen, etwa so:
Stellen Sie sicher, dass Ihr Inhalt bemerkenswert und auf Ihre Zielgruppe zugeschnitten ist. Bearbeiten Sie Ihr Video so, dass es auf den Punkt kommt und sich nicht in die Länge zieht. Denken Sie daran, dass Sie nicht lange brauchen, um die Aufmerksamkeit Ihres Zuschauers zu fesseln (und zu halten). Stellen Sie also sicher, dass der Anfang Ihres Videos ansprechend, informativ und relevant für den Zuschauer ist und dass er die Botschaft klar versteht.

Emotionen wecken

Richten Sie den Fluss des Videos auf die emotionale Reaktion aus, die Sie bei den Zuschauern hervorrufen möchten.

Der Ton, die Struktur und das Tempo Ihres Videos haben einen großen Einfluss auf seine Wirksamkeit und die emotionale Wirkung auf Ihr Publikum. Erzählen Sie eine Geschichte, die für Sie überzeugend wäre – bauen Sie Spannung und Dramatik auf, indem Sie die Aufnahmen nach Ihrem Storyboard und Skript anordnen.

Nutzen Sie B-Roll / Stock-Footage-Material.

Decken Sie Ihre Schnitte mit B-Roll-Material ab, das die Erzählung ergänzt. Sie können B-Roll- und anderes Archivmaterial auf Websites wie Vizeedy finden, wenn Sie es nicht selbst gefilmt haben, aber es ist am besten, Ihre Aufnahmen alle in derselben Umgebung zu halten, um die Konsistenz des Videos zu erhalten. Nehmen Sie sich die zusätzliche Zeit, zurück zu gehen und mehr B-Roll-Material zu filmen, wenn Sie es brauchen.

Verwenden Sie Hintergrund-Soundtracks.

Leichte Hintergrundmusik kann jeden Umgebungsgeräuschpegel abdecken und Ihrem Video Ton und Emotionen verleihen, die Worte und Bilder sonst nicht vermitteln können. Sie können lizenzfreie Stock-Soundtracks finden, die Sie auf Sites wie AudioMicro verwenden dürfen – stellen Sie sicher, dass Sie keine lizenzierten Lieder verwenden, da dies sonst dazu führen könnte, dass Ihr Video abgehängt wird.

Optimieren Sie Videotext.

Halten Sie den Stil Ihres Textes und Ihrer Titel einfach, stilvoll und scharf. Wählen Sie eine klare und fettgedruckte Schriftart, beschränken Sie die Wörter auf Ihrem Videobildschirm auf ein Minimum, und verwenden Sie Textanimationen, um den Zuschauer mit neuen Ergänzungen des Videos, das er sich ansieht, zu beschäftigen.

Optimieren Sie Ihr Video für die Plattform.

Achten Sie während der Bearbeitung darauf, wo Ihr Video existieren wird. Ist es für Ihre Website, YouTube oder Facebook? Jede Plattform hat andere Spezifikationen – z. B. bei Facebook, wo 85 % der Betrachter Videos ansehen, ohne die Lautstärke eingeschaltet zu haben, werden Sie Untertitel verwenden wollen, damit die Leute ohne Ton mitverfolgen können. YouTube-Videos zählen die Aufrufe erst, wenn jemand 30 Sekunden oder länger zuschaut. Stellen Sie also sicher, dass die ersten 30 Sekunden so interessant und auffallend wie möglich sind.

Wenn Sie nach weiteren Ideen suchen, wie Sie mit dem Filmen beginnen können, ist es so einfach wie ein iPhone aus der Tasche zu ziehen.